填词诗范文 填词诗词

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于填词诗范文的问题，于是小编就整理了3个相关介绍填词诗范文的解答，让我们一起看看吧。

1. 怎样的诗歌填空？
2. 写诗填词什么意思？
3. 宋词填词的主要方法？

怎样的诗歌填空？

优美的诗歌，欢快的诗歌。

词语：优美，欢快。

诗歌是一种抒情言志的文学体裁。《毛诗-大序》记载：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗”。南宋严羽《沧浪诗话》云：“诗者，吟咏性情也”。只有一种用言语表达的艺术就是诗歌。

诗歌 （词语）

诗歌是一种用言语（文字分行方式）来表达思想情感的文章样式。它按照一定的音节、韵律的要求，表现社会生活和人的精神世界。

写诗填词什么意思？

俗语常说“写诗填词”。诗是要“写”的，写就是诗人的主动行为。诗言志，诗人借以直接抒发自己的感受。虽然诗也配乐演唱，如诗经，但配乐也大都是“雅正”风格的，称之为“雅乐”。在庄重的场合，缘词成颂。所谓“闻弦歌而知雅意”，称道的就是这个。雅乐要求诗的句式十分规整，大都是四言诗，铿锵有力，节奏分明，颂唱时鼓乐齐鸣，以示肃穆庄严。“诗”字从言从寺，本身就具有宗教仪式感。所以写诗历来是很郑重的事情，要求“发乎情，止乎礼”而又“思无邪”的。诗者，兴观群怨，存乎一心也。以我为主，顾盼风流，直抒胸臆，慷慨高歌，快何如哉。

词是要“填”的。何为“填”？量体裁衣，看碟下菜也。一个“填”字，就说明是被动行为，吟从曲，咏依声，规行矩步。声韵在先，曲调在前，作者也就必须亦步亦趋以适其所。最早的词乐，称之为“宴乐”或“燕乐”，就是宴会时所用的音乐。填词原本就是为舞榭歌台服务的。歌谱千姿百态化，歌者千娇百媚，词牌当然是形形***，不拘一格了。古代歌伎优伶都是女流，填词者也每每是依红偎翠，俯仰由人。至于歌星如李龟年、念奴者流，身边追声造句的“词粉”更是趋之若鹜。所以最早填词者不是宫廷宴乐的御用墨客，就是勾栏瓦肆里的失意文人。词的“出身”就是取悦于别人的，这个“遗传基因”就决定了“被动性”。因声造句，按谱码字，循制成篇，先有曲调后有情，几乎成了填词人的吟哦习惯。

就是给曲子填词了呀这。在古代，古人的诗词最早都是皓月歌唱的，也就是像我们现在流行歌曲一样，是先铺好娶的，都是有专门的曲调的，那曲调不好之后，再根据它的曲调的变化格式认为的变化去给他填词，也就是我们现在所看到的诗词，去到内容了

宋词填词的主要方法？

【研究要诀法】

词以空灵为主，而不入于粗豪；以婉约为宗，而不流于柔曼。音旨绵邈，音节和谐，乐府之正轨也。不善学之，则循其声调，袭其皮毛。笔不能转，则意浅，浅则薄；句不能炼，则意卑，卑则靡。

词要放得开，最忌步步相逢；又要收得回，最忌行行愈远。必如天上人间，去来无迹方妙。

词之章法，不外相靡相荡。如奇正实空、抑扬开合、工易宽紧之类是也。词之承接转换，大抵不外纡徐斗健，交相为用。所贵融会章法，接脉理节拍而出之。

空中荡漾，是词家妙诀。上意本可接入下意，却偏不入而于其间传神写照，乃愈使下意栩栩欲动。

词要不亢不卑，不触不悖，蓦然而来，悠然而逝。立意贵新，设色贵雅，构局贵变。言情贵含蓄，如骄马弄衔而欲行，粲女窥帘而未出，则得之矣。

白描之句，不可近俗；修饰之句，不可太文。生香活色，当在即离之间。

僻词作者少，宜浑脱乃近自然；常调作者多，宜生新斯能振动。

小令要言短意长，忌尖弱；中调要骨肉停匀，忌平板；长调要操纵自如，忌粗率。能于豪爽中著一二精致语，绵婉中著一二激厉语，尤见错综之妙。

词有叠字三字者易，两字者难，要安顿生动；词有对句四字者易，七字者难，要流转圆惬。

词中吞吐之妙，全在换头、煞尾。换头多偷声，须和缓，和缓则句长节短，可容攒簇；煞尾多减字，须劲峭，劲峭则字过音留，可供摇曳。

词之押韵，不必尽有出处，但不可杜撰。若只用出处押韵，却恐窒塞。

词之句语，有二字三字四字五字至六七八字者，若一味堆垛实字，势必读之不通，合用虚字呼唤。单字如正、但、甚，任之类，两字如莫是、却又、那堪之类，三字如莫不是、最无端、又早是之类，此等虚字要皆用得其当。若一词之中，两三次用之，便觉不好，谓之空头字，不若径用一静字，顶上道下来，句法又健，然亦不可多用。

填词必先选料，大约用古人之事，则取其新僻，而去其陈因；用古人之语，则取其清隽，而去其平实；用古人之字，则取其鲜丽，而去其浅俗。

填词之难，难于上不似诗，下不类曲。立于二者之中，致空疏者填词，无意肖曲而不觉仿佛乎曲。有学问人填词，尽力避诗而究竟不离于诗。一则迫于舍此实无，一则苦于习久难变。欲去此二弊，当于浅深高下之间悉心研究也。

到此，以上就是小编对于填词诗范文的问题就介绍到这了，希望介绍关于填词诗范文的3点解答对大家有用。